este jueves 28 de abril , leo en el IMPA

este jueves 28 de abril , se realizarà una vigilìa cultural en el IMPA , se realizaran varias actividades artìsticas apoyando al NO cierre de la fàbrica ... a las 21:00hs se realizarà una lectura poètica , voy a leer junto a Ioshua y otros poetas màs , los esperamos ...
la ubicaciòn es querandies y pringles , caballito . querandies 4290 .

CRONOGRAMA :

12:40 : CLASE PUBLICA DEL BACHILLERATO IMPA

17 : CLASE ABIERTA DE SERIGRAFIA

19:30 CINE DEBATE

21: LECTURA : IOSHUA + INES PURPURA+ ALEJANDRO VERON DIAZ

VIDEOS IMPA

ACTIVIDAD GRATUITA !

Byefici !

 Se termino el Bafici 2011.
En 10 días vi 30 películas  . 2,3, 4 pelis por día y hasta 6 en el arranque.
El final amontona una mezcla de cansancio y tristeza que no sabe para donde disparar, pero que resumen una cosa:  Se termino la jodita, y hay que volver al Yugo.
Para mi, uno de los mejores Bafici de los últimos 3 años. Lamento haberme perdido la proyección de Metrópolis, la de Herzog en 3d Y Marimbas del Infierno (que al final dicen que no era tannnnn).

Aquí, mi humilde Top 5 de las pelis que vi (no alcanza el 15% de lo que se proyectaba!) y que mas me gustaron de este año

5) Truth about men (Nikolaj Arcel )

 He leído opiniones encontradas de esta película.
A mi, me encanto y no puedo esperar a que Alan Pauls me la bajonee en un primerplanoisat.
Pero recontra vale la pena!












 4) Cuanto pesa su edificio Sr. Foster? (Carcas /Amado)

Ya lo dijimos. Esta película es una maravilla.
Por su realización y por la obra que muestra.
Maravilla es la palabra.












 3) Curling (Denis Cote)

Esa Canadá como un desierto blanco de nieve y frió,
es uno de los protagonistas principales de esta película que me impresiono en sus tensos silencios y en su construcción de las relaciones humanas.
Genialidad.











 2) Separado! (Gruff Rhys) :
 

Road movie +
documental +
Música +
Humor +
.ehhhhh. =
Delirio Brillante





 1) Memory Lane (Mikhael hers)



Me fascino esta película.
Si, es otra de pibes jóvenes que pasan a ser adultos, pero no la sentí una mas.
Todo el tiempo transmite una melancolía fina, una tristeza dulce que traspasa violentamente la pantalla y no para de conmover. Aun cuando caminan sin hablar, es imposible no sentir algo, por que algo se estan diciendo en ese silencio.
Hermosisima fotografía, arte, música, actuaciones, encuadres (y que bella Dounia Sichov, mezcla de Tilda Swinton y Cate Blanchet. Dounia, la mas linda del mundo)..
.La película que me rompió el corazón









BONUS TRACK: Gary Burns! Su obra fue un descubrimiento en este Bafici y un hecho que agradecere por siempre. Todas sus peliculas, 10 !

POR QUE? : Por que entrar a una pelicula sobre un forense durante la dictadura de Pinochet con el balde mas grande de pochoclo? POR QUE?? No es "El diario de la princesa"!!! Por que!
En este año, note un auge del pochoclo,  y su olor y su masticacion durante la apreciacion de una pelicula es algo que me saca!
y regalen caramelos halls a la entrada! como tose esta gente!

TRADUCCION: El ¿Brasilero? que traducia a Ujica, el peor del mundo!
Amamos a la rubia que acompañaba a Burns y a la Morocha que traducia a Sandro Aguilar.


APRENDI: A no sacar mas entradas de peliculas a las 11 de la mañana.
Y menos aun si la noche anterior termine a la 1 de la mañana. Obvio que no llegaba!
Y el ruido que hace una botella de vino sirviendo en la oscuridad. Es deschavadora!

A esperar que se estrene algo! que alguien suba las de Burns y  por que haya mas lugares para mostrar cine independiente y no esperar un año mas.
Amen

agenda! abril

abril : martes 19 , martes sin sentido ( poesia y musica) con ioshua + alejandro beron diaz + oli y la mejor banda del mundo + ave manolo en guebara bar , humberto primo 463 , san telmo, desde la 20:30 hs , gratis. // otro ciclo de cine presenta : el hombre invisible de h.g wells por james whale en virasoro bar , guatemala 4328 , a las 21:30 hs , $10p , reservas al 4831-8918.// miercoles 20 , rosario blefari + invitados en una.casa , humberto primo al 500 e/bolivar y peru , san telmo , 20:30 hs $25 p // viernes 22 : viva elàstico + slalom+benigno lunar en el tìo bizarro , pellegrini 878 , burzaco , $10 p a las 23:00 hs // fantasmagoria + valentin y los volcanes + el perrodiablo en pura vida , diag 78/ent 8 y 61 , la plata , $ 15 p a las 23 :00hs//sabado 23 : el orgullo de mamà + temporada de tormentas + escuela de trance en el zanguan sur , moreno 2320 , a las 22:00hs , $15 p //domingo 24 : dulse + felicce en el caribe + djs viva el pop y djs rafa , esq almafuerte y maximo paz , castelar , $5 p a las 17 :oohs // martes 26 : bullicio! con abducidos + peaton discografica dj set en le bar , tucuman 422 , gratis a las 22:00hs // viernes 29 amor elefante + vinilos del attico + los fujimoris en plasma , piedras 1856 a las 22:00hs // sabado 30 : la peña pop , en guebara bar , humberto primo 463 , san telmo, a las 22:00hs gratis.

KURT .... señor de los pàjaros

BAFICI 2011

Sobre mi experiencia con el cine documental en el BAFICI 2011:

Repito lo que ya dije: El documental solía ser considerado un género como cualquier otro, hasta que alguien entendió que, en realidad, el documental es una manera diferente de utilizar un mismo recurso tecnológico. El cine, por definición, es un fenómeno óptico que versa sobre la ilusión de ver imágenes en movimiento. Es muy complejo entender o tratar de adivinar por qué la tendencia predominante fue la de utilizar ese recurso para narrar historias. Lo cierto es que el cine documental poco a poco ha ido delineando su propia identidad, a través de la experimentación, la prueba y el error.

Toda esta digresión se aplica al género en sí mismo. Luego, es necesario entender que el documental no es simplemente un género, sino un modo diferente de utilizar un mismo recurso tecnológico. A partir de aquí, hay que repensar el documental en sus múltiples posibilidades.

Este año el BAFICI estuvo lleno de documentales y tuve la suerte de ir a ver unos cuantos. Aunque, más allá del interés personal que puede causar el eje temático del que parte el documental, me parece que los mejores son aquellos que, exista o no exista afinidad con la premisa inicial de la que se parte, son capaces de cautivar, excitar, emocionar al espectador. Convertir el documental en una obra de arte, no es algo usual, ni sencillo.

Luego, ¿Cuánto pesa su edificio, Señor Foster? se lleva todos los laureles. Estoy seguro que, como yo, hubo varios espectadores al que el nombre de Foster, de buenas a primeras, no le dijo nada por sí solo y, sin embargo, al terminar la función, se ha sentido en presencia de algo bello, algo conmovedor.

Tal es el caso de Out of the Present, documental del que faltó decir que si hubiese habido alguna amenaza extraterrestre (real o imaginaria) era como una película de Tarkovski con música electrónica.

No quiero ni imaginarme lo de Herzog, pero esa reflexión se las debo, porque no conseguí entradas.

BAFICI 2011

TOURNÉE

Los sucesos acontecidos en la vida del protagonista de esta historia dan pie a dos abordajes narrativos: un abordaje daría cuenta del aspecto público y, el otro, de lo privado. El hilo que une ambos abordajes, es la melancolía que produce el esfuerzo constante, más allá del resultado.

Desde la óptica del desarrollo de su carrera profesional, el protagonista es un viejo productor de televisión que intenta utilizar sus contactos en el mundo del espectáculo para poder sostener la gira que ha emprendido con el, así llamado, Cabaret New Burlesque (un Show de Cabaret interpretado por unas strippers veteranas y excéntricas).

En cuanto a la historia de su vida personal, la narración es un poco más esquiva. Se sabe que es padre de dos hijos, se sabe que el mundo del espectáculo lo ha vuelto insensible al amor de las mujeres y se sabe que, no obstante, esta suposición se disuelve constantemente, destiñendo con insólita ternura todas las relaciones de amor/odio que van dándose.

Por otra parte, se podría decir que la película dialoga con el, así llamado, género musical de bambalinas. Toda la historia parece ser un recorrido por las dificultades que deben sortearse para poder realizar un show.

Claro que el show es una excusa, como también lo son esas dificultades. A fin de cuentas, el eje pareciera ser otro. A mi entender, la película habla sobre el esfuerzo por conseguir algo que no puede conseguirse. Lo doloroso y poético que resulta aceptar una derrota que no es tal. Se trata de dejarse encandilar por el brillo de un diamante que sabemos falso. Se trata de la simulación en la lucha por la vida. Se trata de seguir intentándolo.

BAFICI 2011

GOOD MORNING TO THE WORLD !

Aunque la tendencia a la objetividad intenta persuadirnos de lo contrario, lo cierto es que la experiencia personal y el conocimiento previo, modifican las lecturas que un investigador realiza sobre su objeto de estudio.

Good Morning to the World gira sobre un eje conceptual esquivo, aunque cada vez hay más obras que podrían incluirse en la tendencia. Se trata, por definirlo de alguna manera, de obras que dan cuenta del pasaje de la adolescencia a la adultez. Se suele identificar este subgénero como Bildungsroman. (Una vez más, se trata de un género literario adoptado por el cine). Lo particular con esta historia “Bildungsroman” es que además suscribe a la, así llamada, nueva sensibilidad japonesa.

Nuevamente, se trata de una película que dialoga por una parte con un género todavía no del todo cristalizado y, por otra, con una tendencia ciertamente esquiva y difícil de definir. Luego, soy conciente de que no es una película cuya lectura sea unívoca. En lo personal, me pareció una película notable. Muy emotiva y poética, pero entiendo a los espectadores que se fueron antes y a los que aguantaron hasta el final, solo para decepcionarse rotundamente. Creánme que los entiendo. Digamos que es una película que me conmovió de una manera genuina, pero, para evitar los malos entendidos, preferiría no recomendar.

La pàgina web de los faunos , quedò re peluche!

les paso la pàgina actualizada de una de nuestras bandas favoritas!

http://www.107faunos.com.ar

Ultimo finde Bafici 2011!

Este finde es el ultimo de Bafici 2011, y , aunque aun no terminé de reseñar todo lo que vi (voy a terminar con el festival ya terminado!), queria  recomendar lo que no habría que dejar pasar este finde, según mi modesta y molesta opinión
(Ojo: Solo puedo recomendar lo que vi y que me gustó mucho, así que seguramente hay mas  para no perderse):

SÁBADO

The future is now!
La ultima locura de Gary Burns. Como siempre Gary, hace lo que menos se espera de el y realiza este ¿documental? ¿testimonio?  acerca del futuro del mundo y nuestra responsabilidad en el mismo. Mucha conciencia política ¿optimista?. Muchas Preguntas. La respuesta en cada uno.
16/04 - 11:15 hs - Hoyts 10 - Abasto 

 A problem with fear
La 4ta película de G. Burns. Genialidad. Ya hablamos aquí sobre ella. y obvio, la amamos.
16/04 - 13:30 - Hoyts 9 -Abasto 

The Suburbanators 
1er película de G. Burns.  Joya! te acordas cuando te conté en este post que me había enamorado de el?
16/04 - 22:15 hs - Malba

DOMINGO

Videograms of a revolution
Excelente película realizada con las filmaciones hechas por gente común y de la television nacional en el momento del levantamiento popular que terminaria con el régimen de Ceaucescu en Rumania. Impresionante.
17/04 - 12:15 hs - Hoyts 8- Abasto

 Construccion de un mundo
Brillante documental sobre la genial artista Marta Minujin. Su obra y su persona toda en este gran documental con mucho humor y talento.  Una sorpresa para muchos la impresionante obra detrás del "personaje" Minujin.
17/04 - 14:45 hs - Hoyts 7- Abasto




Wara Wara
Joya. Cuando se podrá ver de vuelta? Imperdible. Especial para cinéfilos y amantes del cine clásico. Ya hablamos aquí sobre ella.

17/04 - 17:30 - Sala Lugones- Teatro San Martin




Noche sin fortuna
Muy buen documental sobre la brillante y bellisima figura del genial Andrés Caicedo. Mas info aquí.
17/04 - 19:00 hs - Arteplex Belgrano






Hasta pronto Baficin! 
Gracias por  la magia

Susan Sarandon

Estamos recostados en el sillón.

en la mesa de café hay una jarra de agua
y un tarro de caramelos.

En la tele dan Elizabethtown
y justo,
Susan Sarandon bailando tap.

Yo
, como siempre en esta parte,
me pongo a llorar.

Vos te das vuelta,
acaricias mis lágrimas,
me das un beso pequeño,
pequeño,
como un bichito de luz,
y volves a girar a mirar la tele.

Yo te doy un beso
en un ángulo de la oreja
y vos te das vuelta de nuevo  y me decís:
"Te quiero por que sos tan frágil que una lágrima puede romperte
y te amo por que sos tan fuerte que no tenes miedo a llorar".
Después, hundís tu cara en mi pecho
y te comes mi corazón

Abro los ojos.
Esta el sillón.
esta Elizabethtown
están las lágrimas,

los caramelos,
el corazón masticado.


Obvio


Nunca estas vos.

Bafici 2011 - 4ta Jornada

Domingo 10/04, día internacional de adopte un Gary Burns. Así lo denominamos mi preciosa Mel B y quien les habla al dedicar el día de descanso del Señor a ver dos películas de nuestro ya amado Canadiense.
Luego, decidí darle un descanso al Sr. Burns y me vi una joya alemana.

A saber:

Kitchen Party
Director : Gary Burns
(Canadá)


Segunda película realizada por Gary Burns, el director de "The Suburbanators"  (de la que ya hablamos y amé.)  Y si " The..." había sido como conocer al amor de tu vida, "Kitchen Party"· fue darle el primer beso...y que sea aun mas genial. 
Burns sigue en la onda slacker, pero le agrega un poco mas de profundidad y densidad, esa que ya parecía intuirse en "The...": Scott hace una fiesta en su casa, pero como sus padres son fanáticos del orden , la limpieza y extremadamente meticulosos con la alfombra, la fiesta no podrá salir de los limites de la cocina.  Scott apuesta con su amigo Wayne, un drogon adorable y torpe, que esa sera la noche donde podrá conquistar  a la chica mas linda (la siempre hermosisima Laura Harris). Mientras Tanto, los padres de Scott se encuentran en una cena con otros padres. En ambas fiestas pasaran cosas que determinaran, muy graciosamente, el transcurso de esa noche, y el resto de sus vidas.
Claramente influenciado por "Dazed and Confused" de Linklater ( y no solo lo digo yo, me lo dijo el en una pregunta que le hice luego de una proyección!), Burns hace una película acerca de los pibes y su entorno familiar. La eterna (o)presión paterna y el resultado en sus hijos. Una película que, con muchisimo humor, plantea las relaciones familiares y la conflictiva relaciona adolescentes padres. Gary. ya no lo creo. Se que te amo!

Yo opino:  Muy Buena.

 A problem with fear
Director : Gary Burns
(Canadá)
 Cuarta película realizada por G. Burns. Y si bien en las primeras dos las historias giraban alrededor de slackers, se intuían  diferencias de profundidad de personajes e historia en ambas. Y este cuarto film es la consecuencia directa y natural de alguien que fue evolucionando y cambiando, sin dejar de ser fiel a su esencia. Algunos días después de esta vi su 3er película, la anterior a "A problem..", llamada  "Waydowntown", y es tan natural su evolución, tan claro el camino de Burns. Un camino que quizás llamemos crecer?
En "A problem..." conocemos a Laurie, un enorme fobico a casi todo: espacios abiertos, ascensores, confrontaciones directas... pero sobre todo a Escaleras mecánicas. De pronto, los miedos de Laurie comienzan a parecer justificados y decenas de accidentes ridículos comienzan a suceder cobrándose la vida de personas por toda la ciudad. Aparentemente, los miedos de las personas comienzan a ser de verdad, y pasa todo lo que temen que pase. Y  al parecer, en Laurie estará  salvar a la ciudad.
Genial película que,  otra vez con muchisimo humor ácido, ya clásico en Burns, y con un toque de ciencia ficción bien entendida, es una irónica critica la sociedad actual  y el lugar donde estamos parados cada vez que salimos a la calle.  Mientras ves la película, se escapan  las risas, mas al salir....mira bien a los costados. 
Dios salve a Gary Burns.


Yo opino:  Muy Buena.

  The Last Revenge
Director: Rainer Kirberg(Alemania)

Poco diré de esta película por que creo sinceramente que es una experiencia que se debería vivir. Además, por que se me haría muy dificil transmitir lo que vi.  No puedo hablar de su guión, filosófico, con estructura de tragedia griega, político, por que no podría describir el mismo en toda su locura. 
Es realmente una experiencia sublime observar el arte de esta película, inspirado claramente en el expresionismo alemán ( Caligari, Nosferatu...), con un  coro de plantas cantarinas ( tal cual el coro griego) , con escenas musicales, de acción, de humor sarcástico. Es ahi donde deja de ser "una película" para ser una obra de arte, demente, insana. No apta para pochocleros. Solo para aquellos con ánimos y valor por la experimentación. Una obra difícil de catalogar y que hay que agradecer. 








Yo opino:  Muy Buena.


Bonus track:  la comida en BARBACOA, en el patio de comidas del abasto, es una delicia suprema Recomiendo las Quesadillas. Un orgasmo del paladar!

Ultimo fin de semana Bafici (proyeccion gratuita y al aire libre de CREO QUE TE AMO)

estoy loco, -soy un loco a cuerda - /un sonàmbulo /un ensoñador / un niño gigante jugando a quererte en soledad / con cada poema, /con cada partìcula. / quiero emborracharme mal ,/ agarrarme un pedo padre, / enamorarme de una botella que me haga vomitar, todo lo que siento ( por vos) . Y + K

un poema acerca de quien vendra

hay una chica que esta por venir en mi vida/ no sè quièn es / no sè què clase de viento dormirà en mi corazòn/ ni que canciòn abrigarà su esencia/ cuando en mi/ despierte la mañana .

Siempre es bueno volver al maestro...

No preguzguen! lean, escuchen, sientan. Moris vino al mundo para darnos un monton de poesia.
Esta en nosotros saber escuchar

Bafici 2011 - 3ra Jornada

Sábado...en mi cama?
 nooo, in the abasto. Baficero Baficero Baficeroo (entonar cual IKV )
Como sabia que seria día con amigos y cine, preferí ver pocas pelis para poder disfrutar con y de ellos.
Aquí la crónica de las dos que vi el Sábado 09/04

The Suburbanators
Director : Gary Burns
(Canadá)

Luego de haber visto esta , vi 3 películas mas de Gary Burns en este festival , y puedo decir que me he enamorado de el.
 No cabe otra palabra. 
G. Burns es el director que habíamos estado esperando, con la sensibilidad de Linklater, sin su presión comercial, y con mucho mas desenfado. Pero no quiero adelantar mas, y me referire en particular a esta película:
Se trata de tres historias separadas, que en algún momento se cruzaràn, de jóvenes slackers que vagan por su barrio en los suburbios en Canadá. Si, es una película de slackers. Razón numero uno para amarla.
 Las tres historias manejan el ritmo y el humor habitual de las películas de slackers de Linklater y Kevin Smith, entre otros, donde las conversaciones sobre el amor, los padres, las chicas, el futuro y la búsqueda de faso predominan, mientras suenan unos punkrockazos dignos de poguear. Pero hay mas, siempre hay mas en una película de Burns. Hay mas de lo que vemos en la superficie. Algo mas pasa en una película donde no se ven adultos y donde la diversión pasa por ir de un mercado a otro. Donde los dealers son nerds y donde no se consigue trabajo sin experiencia. Donde las calles son limpias de mugre y sonidos.
De un humor inexplicable, hilarante, ese que se genera de la incomodidad y de los diálogos veloces, " The...", primer película de Burns, es uno de los títulos imperdibles de este festival. y Gary, es el director a seguir, y a amar!


Yo opino:  Excelente




Creo que te amo
Director : Germán Greco
(Argentina)


He hablado tanto de esta película antes de verla. He tenido tantas ansias de estudiarla y memorizarla, ansias que intentaba contagiar a quien le contara. Tanta expectativa!.  Como un niño esperando toda la semana a que le compren el sábado ese paquetes de figuritas del mundial que tanto nos gusta...pero cuando lo abrimos...
Perfecta en fotografía y encuadres, "Creo..." es un gran ejercicio de musicalizar bellisimas imagenes con las ya eternas canciones de nuestro grupo favorito, los geniales 107 faunos. Pero no seria del todo honesto si no confesara que, como ese niño que espera las figuritas de su vida, esperaba mucho mas. Algo mas de historia, mas de situaciones
(Aun no entiendo ese afán de mostrar lo rufianes que son. Sabemos que es falso,  por que tanto empeño?)
, mas de conversaciones, de algún show en vivo real. Posee escenas excelentes como la del grupo de autoayuda de títeres y aquella donde se narra un ¿suicido?¿obra de Dios?. Maravillosas. Pero es todo. El resto es mostrar en registro  documental (falso) el transcurrir de un día de cada uno de los Faunos hasta la llegada a una quinta donde tocaràn para sus amigos. Y en esa  supuesta rutina diaria y trayecto hacia la quinta, escucharemos como banda de sonido todos los temas del disco "CREO QUE TE AMO", disco del año 2010 según este Club y varios mas, mas algunos inéditos que estarán incluidos en su próximo disco. 
Desbordante de elementos del imaginario Fauno (las piletas en vertical, las cisternas, las antenas, la bici, etc) y de una estética noventista (reloj con calculadora, walkman, cassettes...) "Creo..." es un hermosisimo conjunto de imagenes que acompañan unas mas bellas canciones...pero que pide a gritos una historia mayor.




Yo opino:   Buena



Bonus track:  El show de los Faunos post proyección, en el auditorio del Bafici, fue increíble. Muy divertido y emotivo. Por mis amigos, por el clima, por los Faunos, por el cover de Tom,  por las canciones.  Si la película hubiera terminado con un show así y con ese sonido...

Bafici 2011 - 2da Jornada

Algo mas relajado transcurrió el Viernes 08, segundo dia Baficero:

Un ángel del pantano
Director : Oscar Campo
(Colombia)
 Guillermo Lemos fue uno de los que formaba parte de la "gallada" (pandilla) de Andres Caicedo en el Colombia de los 70, y fue el , junto a su hermana Clarisol, quienes fascinaron a A.C. con su maldad de niños grandes y su desvergonzado gusto  por las drogas. En  su figura, la de Guillermo, se centra este documental.  
Guillermo habla a cámara, recrea mediante actuación situaciones de su propia vida, recorre la ciudad que tantas peleas le vio  enfrentar y donde tanta gente vio morir, y no deja de contar anécdotas vividas, muchas de ellas con Caicedo. y obviamente es allí, donde el documental se levanta. 
Es gracioso que las historias que Lemos refiere en esta película, son también contadas en el documental sobre Caicedo (del que hablé hace un par de post) y que a veces difieren las versiones contadas por la misma persona de una misma historia!. El documental es algo sucio y hosco en su calidad de imagen, mas resulta un complemento fantástico de " Noche sin fortuna", el documental sobre Caicedo que se da en este mismo festival. Por si solo, es anecdótico; En conjunto, son dinamita




Yo opino:  Buena.



Seesaw
Director: Keihiro Kanyama 
(Japón)

Existe una frase utilizada muchas veces sobre la obra de Woody Allen, que me permitiré parafrasear para este festival:
" Cualquier película mala del Bafici, es mejor que cualquier película comercial".  Tengamos esto en mente al ir a ver Seesaw. Película olvidable y pasajera de la que poco  podremos rescatar.
A saber:  Una pareja ve como sus amigos se comprometen y deciden casarse, y esto trae el tema "casamiento" a la mesa diaria de la pareja protagonista. y listo. la historia transcurre en la vida diaria de ambos, sumando que el quiere casarse y ella no, mas quizás ella tenga una sorpresa....que finalmente no es! 
A ver, no aguanto mas, lo tengo que contar:
Se les ocurre una peor forma de develar que una mujer no esta embarazada, que mostrándola con la menstruación y como se pone una toalla femenina? ESO HACEN ACA!altísima  imagen poética no?
Técnicamente, una desafortunada cámara en mano (aun no entiendo esta elección) y unos planos poco jugados. Artísticamente, los actores no convencen, es mas, se tornan insoportables. Cero credibilidad todo el tiempo ( esta gente lloro alguna vez? por que no les creo ni cuando supuestamente lo hacen!). Si hasta el tragico final es anunciado inexplicablemente al principio de la película y sabemos lo que vendra.
Se reconoce  un intento de búsqueda, una indagacion, la asuncion de un riesgo en el entendimiento de las relaciones humanas por parte del director ( que es también el actor protagonista), búsqueda que celebro, que ojala persista, pero es eso, solo la búsqueda. Nunca encuentra.
Por esa búsqueda, ese riesgo,  peligroso al cine de pochochlin, es que Cualquier película mala del Bafici, es mejor que cualquier película comercial. Repitamos:  Cualquier película mala del Bafici, es mejor que cualquier película comercial.  Cualquier película mala del Bafici.... 

Yo opino:  Buena.


Wara Wara

Director: José María Velasco Maidana
(Bolivia)

Son cosas como estas las que hay que celebrar: el reestreno de la única película del cine mudo Boliviano que sobrevivio y que hoy puede verse gracias a las maravillas de la restauración (tardaron 20 años en recuperarla!).
La historia, es para el debate: Una princesa del imperio inca, Wara Wara, en un paseo por las montañas, conoce al único conquistador español con corazón, y ambos se enamoran. Es controversial como el mismo grupo de conquistadores al que pertenece el enamorado, asesino salvajemente a uno de los referentes incas a cambio de todo el oro (y lo terminan matando sin esperar siquiera el oro), como masacran a los nativos y estos deben ocultarse en las montañas...y aun así el amor florece. Como el jefe de la tribu le reclama Wara Wara  que no vea mas a ese conquistador, y ella acepta este llamado de su sangre, de su pueblo, fiel a su familia...pero el amor es mas fuerte, vuelve con el conquistador, pero son descubiertos por los incas y encerrados dentro de un pozo, mas logran escapar, reunen un grupo de españoles, entran al refugio en las montañas y masacran a los incas, todo mientras wara wara y el conquistador se toman de la mano.  con  un final que deberíamos entender feliz. Tremendo. Una  indignación te recorre el cuerpo. esta historia es sobre amor o sobre traicion? era sobre la conquista o sobre los intereses personales? Como dije, controversial.
Es técnicamente donde esta película se lleva las palmas: Excelentes escenarios, encuadres y fotografía de altísima calidad. Una maravilla absoluta. Resulta algo gracioso ver ciertas actuaciones muyyyy malas, ridículas o exageradas, aunque no hay que olvidar el factor época (1930!) . Como cuando la princesa se cuelga mirando a cámara y recién reacciona cuando otro de los personajes la empuja, y entonces comienza a actuar.
Mas allá de todo, creo que es un deber para todo amante del cine de verdad ver esta película, y conocer esta desconocida parte del cine latinoamericano, y desde allí, crecer.

Yo opino:  Muy Buena.


Bonus track:  Ahí corte las pelis, ya que nos fuimos con la Belene Suicida a la Seattle Bonaerense: La Plata, a ver altísimo show:  107 Faunos, Rosario Blefari y EL Mato juntos. Que le pasa al publico en la plata? como pueden estar sentados en "Muchacho lobo"?, que no se te mueva un músculo en " Accidente"?. que no estén besando el piso debajo de R.B.?  Por suerte con la Belene agitamos y comenzamos a arengar con resultado positivo , ya que en El Mato exploto un pogo incendiario, con los motorizados dando uno de los mejores shows que vi de estos locos lindos. Suerte en la gira! Traigan alfajores!

Philip Dick: Instrucciones de uso

Luciano Alonso, aka El Librero Humanoide, aka Lucce Suicida; librero en la mítica "Los Hermanos Tanner", Programador de "Otro Ciclo de cine", Socio fundador de este Club,  y bellisimo amigo, ha editado una obra imperdible :

"Philip Dick: Instrucciones de uso" es un libro único, escrito por alguien que sabe de lo que habla y que ama eso de lo que escribe.

 
"Philip Dick..." es un ensayo donde se listan, en orden cronológico, todas las novelas publicadas por el gran genio de la ciencia ficción P. Dick.  y donde se ofrece una breve reseña de cada una de sus obras (todas: desde de las que sabemos todos hasta esas ocultas) . y es ahí donde Luciano lo logra. Logra capturar la esencia del genio, de su obra, como si pudiera meterse en la cabeza perturbada de ese viejo paranoico y contarnos exactamente de que estaba hablando.
No hace  falta mas que leer los posteos que ha hecho L.A. en este blog sobre películas de David Cronenberg  o sobre libros varios para entender esto que les digo. Esa pasión,  ese fundamentalismo por la obra es el que hace que cada uno de sus comentarios sea único y a su vez, sea siempre el.

Cito a Juan Terranova en la contratapa del libro: " ...sin pretensiones, pero con el animo escrupuloso del coleccionista y la retorica directa del amigo que nos cuenta una película por que sabe que nos va a interesar." Así es este libro.Librazo.

Ideal para fans de Dick; y/o para aquellos que conozcan algo de su obra ("Blade Runner" les suena?) y/o para los que quieran comenzar ese viaje único e impagable por uno de los mas grandes escritores del siglo XX. Este libro es el boleto único de ese viaje.

              

Al día de hoy, estas son las librerías donde puede encontrarse el libro en  cuestión:

*De Artes y de Letras: Avellaneda 306. Tel: 4982.5979

*Club Burton: Estados Unidos 700. Tel: 4300.5561

*El Aleph: Av. Rivadavia 3972. Tel: 4981.0288

*1690, tierra adentro: Pasaje Russel 5017. Tel: 4832.2592

*La Internacional Argentina: El Salvador 4199. Tel: 3535-0146

Sino, por mercadolibre:

http://articulo.mercadolibre.com.ar/MLA-111711929-philip-dick-instrucciones-de-uso-editorial-alaska-_JM

Felicitaciones Luciano ! Y Gracias!

Nube elefante: nueva muestra de Mauro Koliva

Amigo de la casa y artista plástico de la ostia, , Mauro Koliva, creador de bellezas inconmensurables hechas con plastilina o con birome, inaugura su nueva muestra en el Archibrazo.

Allí estaremos!

Bafici 2011 - 1ra Jornada (2da parte)

Seguimos con la crónica del primer día Baficiano (en un post era demasiado!).

Truth about men 
Director : Nikolaj Arcel 
(Dinamarca)

Genial y  Brillante son las dos primeras palabras que se me vienen a la mente para describir esta comedia ¿romantica? ¿dramatica?   dinamarquesa  que nos cuenta la historia de Mads, un escritor de guiones para television, con grandes amigos, y en pareja con una hermosa mujer. Pero para Mads eso no es vida: el trabajo es rutinario, con la remanidas y repetitivas formulas de estructura y golpes justos y plot points y todos los cliches para una serie hit en tv ; y mientras el debe quedarse limpiando los platos, sus amigos salen de fiesta, y encima su pareja lo agota, no lo llena, le aburre. Mads decide dejar todo y salir a buscar la verdad. Tal cual. Así como leen.  Cual es la verdad en la vida? que cosas son de verdad?  Esa es su búsqueda. Difícil no?
Deja su trabajo, su mujer, su casa y se decide a escribir el guión de su vida, a enamorarse profundamente, a ser feliz de verdad...pero nada sera fácil. Ya lo sabemos no?
Una película perfecta, veloz en sus diálogos, con toques de animación, secuencias musicales, drama y muchisimo humor. Genial los momentos en que el personaje nos da una clase magistral de guión y como esto se aplica a la vida. Si hasta el final es el menos previsible y eso lo hace aun mas maravilloso. Se que es un cliche de la vieja critica  pero, de verdad, llore y rei.  ISAT Comprala ya!


Yo opino:  Muy Buena.





Música Campesina
 Director: Alberto Fuguet
(Chile - Estados Unidos)

Fuguet lo hizo otra vez. Otra genial historia, tal cual la maravillosa "Velódromo" del año pasado,  sobre un joven-adulto que no sabe donde encajar ni para donde disparar. y otra vez con ese humor incomodo que tanto nos gusta. Y si "Otra vez..." les suena a repetición, olvidenlo.
En "Música..." seguimos a Alejandro Tazo ( "como el te") en su viaje a Nashville, EE.UU. Allí quedo varado, luego de haber seguido a su novia hasta allí y que allí ella decidiera cortar la relación. Y este ciudadano chileno, algo tímido, algo torpe, algo "cerrado",  debe empezar a moverse en la  ciudad del Country   y a relacionarse con sus habitantes, mientras busca sobrevivir (no tiene un peso!) y se pregunta minuto a minuto ¿que hago acá? ¿por que no vuelvo a chile? ¿Y por que no vuelve?. Y en esas preguntas estará el quid de la cuestión (humana). Por que uno de los mayores logros de la peli esta en empatizarnos, en entender que nosotros, quizás, haríamos lo mismo.
Manteniendo un brillante humor ácido acerca de la diferencia de idioma, el lenguaje y de ciertos estereotipos culturales,  "Música..." es una estupenda historia acerca de dar el siguiente paso, de madurar , de crecer, y de enfrentar las cosas que no queremos. Además, reafirma el gran momento de Fuguet como contador de historias y de Pablo Cerda como un actor que básicamente se pone toda la pelicula al hombro, sin dejar de hacernos reír , mientras nos preocuparnos por el (y por nosotros). Filmada integramente con una cámara de fotos, con una fotografía correctisima y una banda de sonido killer, "Música..." se consolida como otra de las grandes películas del festival.




Yo opino:  Muy Buena.


Blame
Director: Michael Henry(Australia)


Intenso thriller australiano, que ya explota de violencia a los 5 minutos de comienzo, cuenta la historia de 5 amigos que planean cometer un asesinato, pero claro que no sera tan fácil como piensan. Poco a poco iremos descubriendo la trama, los por ques y sus giros y contra giros, por que nadie sera lo que parece ser...o si lo es?
Una sola locación y 6 actores, una puesta casi teatral para una película totalmente cargada sobre  las actuaciones enormes y  magistrales (sophie lowe gran descubrimiento!) de 5 pibes que se comen la película con unas caracterizaciones oscuras y bien marcadas.
El guión presenta ciertas inconsistencias y detalles poco creíbles que hacen caer la película, mas tantos trucos ya quemados en la historia del cine de suspenso y ciertos giros ya vistos demasiadas veces. La puesta de escena y la dirección y encuadre son de lo mas correcto y bastante poco arriesgados. Vale la pena verla por su actores. Nada mas.


Yo opino:  Buena.


Bonus track: una entrada al Bafici : $12, Boleto de Plaza Once a San Justo: $2.75, que una travesti te agarre de "ahí"  y no te suelte por media cuadra pidiéndote eso....no tiene precio!

Bafici 2011 - 1ra Jornada

Largose. 07/04 arranco el primer día de programacion de este nuevo y amado BAFICI, y comenzamos a lo suicida: 6 Películas en el primer día!. Paso a comentar tres de las mismas (el resto en proximos posts):


¿Cuánto pesa su edificio, Sr. Foster?
 Directores : Carlos Carcas /  Norberto López Amado
(España - Reino Unido)

Cuando hace algunos años atrás el Bafici le dedico un foco a Heinz Emigholz, no sabia que descubriría esa comunión perfecta entre arquitectura y cine,  y me enamore para siempre. En particular de ese director,y su  romántica visión  de hacer  biopics de arquitectos  mostrando solo sus obras con infinitos planos detalles de cada rincón y sin ningún testimonio; y en general, de esa idea de fusionar ambas expresiones artísticas, fusión que desconocía hasta entonces en mi infinita ignorancia.
¨¿Cuanto...¨   sigue en esa senda de fusión de ambas artes. Conocemos en detalle la vida y obra de Richard Foster, un verdadero genio creativo que ha craneado varias de las estructuras mas sorprendentes de la Tierra (de Japón a Arabia, pasando por Inglaterra y Estados Unidos). Vemos edificios como el estadio Wembley y el HSBC de Japón, entre tantos otros , todas verdaderas obras de arte, que gracias a esta película apreciamos en todo su esplendor de diagonales, cúpulas aerodinámicas y optimizacion de la energía. La ciudad "ecológica" que están creando en pleno desierto es el summum del genio. Y si Emigholz hacia uso y abuso del plano detalle de cada esquina y rincón de la casa ¨ a contar¨,  Carcas/ Amado van a lo macro, al plano general,  como por ejemplo mostrar los edificios desde el cielo en bellisimas tomas aéreas, como un ballet de cámaras flotantes bailando una música sutil y melancólica, y nosotros, espectadores, como niños, con la mejor maqueta del mundo.
Otra diferencia con Emigholz, es la constante presencia del arquitecto en cuestión y sus anécdotas y vivencias, mas los testimonios de socios, amigos, críticos, e inclusive un fan algo conocido: Bono de U2, acercándolo así a la estructura mas formal de un riguroso documental.
Dueña de una fotografía hermosa y de unas imagenes sorprendentes, "¿Cuanto.." es una película increíble e imprescindible para aquellos que amen el cine, la arquitectura, los documentales, todo eso, o algo. Para no dejar pasar.

Yo opino:  Excelente.

The Wanderer
 Director: Avishai Sivan(Israel)

Es Isaac, el protagonista de esta película, un slacker sefaradi? un pibe de "kids" judío ortodoxo? No sabemos, pero podría serlo. Como un errante (uno de los significados posibles de la traducción del titulo), Isaac recorre su ciudad tanto de noche como de día. Camina sin cesar; a veces, muy a veces, intenta conectarse sin saber como con alguien;  o intenta agradar sin resultado. Busca algo? lo encuentra? acaso esas largas caminatas y noches en la playa es su intento de comprender su adolescencia, su entorno familiar y la circunstancia religiosa que profesa?  o simplemente esta despejando su mente? Quizás sea todo eso a la vez.
Esta película es la crónica de una adolescencia dolorosa, en un entorno opresivo y sin comunicacion, donde a las preguntas que le plantea a sus padres recibe silencios como respuestas. Una enfermedad lo aqueja pero no comenta con nadie (ni con sus padres) y la presión para que se case pronto, son solo algunos elementos con los que debe cargar, además de sumarle el clásico desbarajuste hormonal adolescente. La incomunicación y la soledad harán el resto, desencadenando la historia hacia una tragedia. 
Las actuaciones son lo justo, sin brillo.y la historia transcurre lenta y densamente, con un final con aires de algo ya visto tantas veces. Tiene el potencial para ser una gran película, pero se queda en el camino, alcanzado solo a ser aceptable.


Yo opino:  Buena.

Noche sin fortuna
 Directores : Francisco Forbes / Alvaro Cifuentes
(Argentina - Colombia)

Poco puedo decir de este documental enorme, que se engrandece minuto a minuto con la figura de su protagonista: Andres Caicedo. Ese maravilloso escritor colombiano, que personalmente descubrí hace un par de años con su genial " El Atravesado"  en edición Eloisa Cartonera , y que luego amaría aun mas con la gloriosa " ¡Que viva la música!".  
Caicedo, tan pandillero como sensible, peleador, cinéfilo, amante, rockero, marginal, suicida y mito. Por que A.C. se nos fue en el 77 ( mientras escuchaba un disco de los Rolling Stone y miraba a su novia con ojos de amor por ultima vez) y viendo todo lo que fue y la coherencia de su vida, el suicido era el final mas lógico para alguien que experimento con todo y le pego una piña a la vida. 
Dejo una obra gigante y una pandilla de amigos para contarnos sus anécdotas juntos y de la época.  No quiero contar mas por que arruinaría esta cuidada selección de material y entrevistas a personas que conocieron en vida a A.C., solo puedo adelantar que A.C. es un nexo para conocer una generación de colombianos que estaban dispuestos a patear el sistema a base de arte y rebeldía pura y sincera. Podría criticar ciertas cosas de montaje y alguna escena un poquitin  larga, pero la sola inclusión de la representacion animada de uno de los guiones para cine que A.C. había escrito (inédito hasta ahora), y la lectura de la carta final que dejo a su novia de entonces ( y su comentario post lectura) hacen por si solo brillar esta película, que en su totalidad nos explota en la cara de tanto brillo. de tanta belleza y Caicedo. Que es practicamente lo mismo


Yo opino:  Muy Buena.

La frase del dia: "La peor película es aquella que no se hace". dicho por un miembro de la APIMA en fomento de la produccion audiovisual independiente y que la cuestión esta en hacer y hacer y hacer.  A uno, que a veces se "desanima facilmente" , como diría R.B., en esto del audiovisual independiente, ese tipo de frases le mueven el bocho.


Bonus track: Las hamburguesas en "Mostaza y pan". son geniales. Hamburguesas gigantes, calentitas y de carne carne, nada de lombriz. Algo caro algunos combos, pero son bombas para probar.
Y , como diría Rep : "Las chicas que van al Bafici, las mas lindas de la ciudad"


A comentar si vieron algo, si difieren, si coinciden, si quieren recomendar...los esperamos!

agenda!

HOY jueves 7 de abril Presentaciòn del proyecto DIFUSIONALTERNA de escrituars indies , en la casa cilc , av.rivadavia al 8000, esq lamarca, a las 19:30 . Lecturas : xoe velez, sofi ele, eme de ,nadia sol, walter lezcano, cj. visuales : german riobò,julieta grosso, facundo tomàs,ana herrero, vero tornatore, fernanda zentner,omar sisterna. monologo : javier rizzo mùsica en vivo : el niño elefante ( el matò) + ale schuster ( viva elàstico) + dj najmias entrada : $12p con dos libros de regalo . // DESDE el jueves 7 de abril , todos los jueves CICLO LOS MALOS DE VERDAD ! jueves 7 de abril : go neko+ tom y la bestia bebe + woody alien 14 : go neko+ el gato (107 faunos) + atràs hay truenos 21 : go neko + shaman y los hombres en llamas + los chinos que no sabìan karate 28 : go neko + santiago motorizado+plantasplantas! en CC Matienzo , matienzo 2424, esq cabildo al 300, 22:00hs .// *** viernes 8 de abril FIESTA EYELINER con la cosa mostra + djs en salon real, Sarmiento 1272, cap fed. 1:00 hs , $18 p hasta 1:30 pm , $25 P luego . *** //sabado 9 de abril She devils + juana chang + flor croci+queers of the stone age , en el empujòn del diablo, carranza 1900, 00:00 hs $20 p .// FERIA SOLTAME CARNAVAL : feria de indumentaria independiente + mùsica en vivo con estreya azul + joe palangana desde las 15:00hs en casa frida , olivera 1587 esq agrelo, ituzaingò.repite el domingo 10 de abril. *** // domingo 10 de abril CICLO LA VIDA COLOR DE WHISKY : mùsica en vivo Andrès Ruiz + proyecciòn del film life forever , the rise and fall of the brit pop . en Ladran zancho , guardia vieja 3811, almagro. 20:00hs.// domingo 10 de abril ; Ciclo LOS DOMINGOS SUICIDAS (ciclo de posía,musica en vivo y jazz en disco) en la casa cilc av rivadavia al 8.000 esq lamarca , a las 19:00hs $10 p con libro de regalo//***

olè olè olè ! juana juana !

Janes Adicction terminaba su recital el jueves 31 de marzo en Costanera Sur con janes says , luego de una hora y media a puro rock , para las mas de diez mil almas que tuvieron la suerte y privilegio de estar alli ... carismaticos , versatiles y energizantes desmotraban a travès del sonido por que son una banda que sentò las bases del rock alternativo de finales de los ochentas ... me preguntaban donde estaba janes addiction , pues aca esta motherfuckers ! comentaba Perry a la audencia ... en 1996 en un show regreso con Flea al bajo en la mtv yo descubria a estos locos lindos , 15 años despues deliraba en primera fila contra la baya muy serca del prolifero guitarrista Dave Navarro ... had a dad , superheroe, trhee days, stop!, been caught stealing , mountain song , entre otras sonaron en aquella noche... horas antes todo arrancaba con Bicicletas , super emocionados por estar allì , nosotros tuvimos una banda grunge hace siete años , le contaban al publico y se emocionaban a constastar que eran soporte de los janes! con toda la historia musical que eso significa , luego le siguieron los adorables Edward Sharpe & the magnetic zeros con un show muy calido hacia los presentes ... Janes addiction explotò , lo acompañò una muy buena escenografia donde se mezclaban bailarinas , papelitos plateados que exparcieron hacia los presentes y un altar que evocaba la epoca de ritual de lo habitual ... un show adrenalinico , nostalgico y encantador que querada para la historia! ... muchas gracias de corazòn a mis amigos Federico Y Carla que me regalaron la entrada para tal espectacular evento! . DATOS DE COLOR : janes adelanto tema inedito End to the Lies , de su nuevo disco. entre las bailarinas se encontraba : Etty Lau Farrell , la esposa de Perry . el batero Perkins , llevaba unos bóxer negros y a la hora de saludar al público , se los bajo y nos enseño su trasero jeje.

este martes 5 de abril,leo en guebara bar , san telmo , en el ciclo martes sin sentido, arranca desde las 20:00hs , gratis!!

MARTES SIN SENTIDO explotaaaaaaa!

desde las 20hs...

MALDITA JAPI AUER POETICAAAAAAA...

*INES PURPURA*DIEGO STICKAR*IOSHUA desde las 22hs... musica en vivo...*NUNCA PAUSA... desde La Plata!+ la banda estable de cada martes: GROD MOREL, SAM NACHT, ALEXIS GRISZKA y amigos al mando del sonido!

en Guebara Bar: Humberto Primo 463 (San Telmo - BsAs) ENTRADA GRATIS !

los espero ,abrazo!